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  • 2019-12-18
  • OPPO 与艺术家一起,去看了看未来的艺术

    OPPO 与艺术家一起
    去看了看未来的艺术

    包豪斯建筑学校的教授莫霍利-纳吉在 1922 年说:“我们这个世纪的现实就是技术:机器的发明、建造与维护。成为一个机器的使用者,符合本世纪的精神,它取代了过往时代的超凡灵性。” 而包豪斯的创始人格罗佩斯,也在自己的学校里公开宣布,“艺术与科技,全新的统一”

    20 世纪初期的技术爆炸、科学进步和社会激荡,深深地改变了当时艺术家的创作思想和创作方式。包豪斯作为现代主义的重要源泉,其创始人主张“艺术与科技的统一”,影响了之后的一整个世纪,当代人可以在任何设计中看到包豪斯的影子。而一百年后,科技与艺术无疑在更深刻地融合着:如果一百年前,是大机器生产和工业复制时代改变了一切,那么当代,则是更令人眩晕的 5G、AI 等前沿技术带给人们的剧烈冲击

    这些冲击正在深刻改变着当代的商业模式,生活方式,社会形式,也让艺术家——这群人类社会里最先锋的大脑——去思考,应该如何在这个时代,去完成“科技与艺术的统一”?

    2019 年 12 月,作为科技公司的 OPPO,就和一群中国当代艺术家一起,尝试交出了一份属于这个时代的答案。

    在 2019 年《镜 • 界》科技艺术概念展暨 OPPO TOP 高校创新科技大赛 5G 赛季上,OPPO 和艺术家们畅想了一把科技与艺术的融合,去探索在 5G 和人工智能的时代里,艺术家应该如何用新的艺术形式,去表达属于人类的传统、当下和未来。

    “我们做《镜 • 界》展,是想在这个节点,重新思考,科技和人,和生活之间的关系。” 在接受 OPPODAILY 采访时,本次策展人、清华大学美术学院王之纲教授说,“我们探讨科技和艺术的关系,也感到人和科技互为镜像,这也是‘镜界’名字的来由。”

    以 5G 和 AI 时代的新技术、新概念为工具,去探索与创作艺术,无疑是“先锋”的。在这个意义上,“先锋艺术”不是某个特定历史时期的词汇,新媒体艺术、人工智能与艺术、大数据与艺术,也许就是属于我们这个时代的“先锋艺术”。

    艺术家与 OPPO 一起
    创造未来艺术

    5G 和 AI 注定会改变我们的未来之城,就像工业革命造就的近现代社会,大机器生产带来的工业城市一样,人们的生活就此全然改变。

    而随着 5G 技术和AI的全面到来,我们熟知的生活又将面临一次革新。这一次,参加《镜 • 界》科技艺术概念展暨 OPPO TOP 创新大赛 5G 赛季的艺术家们,就用不可思议的表现形式,提出了诸多当下时代的重要问题:

    人工智能将如何改变我们的未来城市?在当下的我们,可以身临其境地去感受那个遥远之城吗?


    AI City —— 未来城市的场景与思辨,作者:付志勇

    而未来的城市,将会是一个“有趣的世界”吗?我们是否可以在当下,就徜徉在那个世界里,并且用增强现实和交互影像,去制造一个我们心中的有趣世界?
    我们可否在一个科技爆炸的年代里,用沉浸式全景声打造一个记忆中的城市,让我们的记忆和过去勾连,产生情感的共鸣?

    人们能否想象地球文明的演进过程,从一个原点,迅速在眼前炸开,文明演化史就在眼前飞过,然后再回到最初的原点?


    《原点》,作者:王之纲,孙瑜

    在增强现实和大数据的帮助下,我们是否可以将历史上的中国家谱,在生活的空间中,展现成一幅巨大的家族树,并且亲手触摸到它们的兴衰变迁?


    《宗族》,作者:向帆、刘漪、朱奕琳、梁志强

    在未来,我们可否让动物回归自然,而不是让它们待在笼子里,成为被观看的对象,丧失天性 —— 5G 时代的未来动物园,应该是怎么样的?


    Future Zoo,作者:师丹青,使用 OPPO 5G 手机展示呈现

    随着 AI 和大数据的迅速发展,人们的隐私应该如何保护?——我们的情绪、行为,是否都正在被窥探着?艺术家应该如何诠释对未来的忧虑?

    我们能否把那些塑造人类文明的文学作品,变成一道交互装置,当我们置身其中时,就在凝视历史,在模糊与清晰中,那些文字就凝结成映照我们自身的镜像?


    《镜像》,作者:王之纲、任祚承

    种种不可思议的想象,在《镜 • 界》科技艺术展中,艺术家们都给出了属于自己的答案。 王之纲接受 OPPODAILY 采访时,谈到 5G 时代对新型艺术创作的帮助,“作为新型的网络方式,5G 技术为图像信息的清晰程度、应用场景的实时显示、情感体验的仿真模式,提供了更广泛的可能性”。

    在本次展览中,观众可以通过 OPPO 5G 手机 APP 程序,与现场的艺术装置互动,自由地徜徉城市,创造自己独特的有趣世界,沐浴数字化生成的月光,经历 AI 城市将会带给我们生活的改变,目睹人类历史在自己眼前飞速而过,看到海豚的自由、鲸鱼的喷泉,与天空中的萤火虫私语,动物在城市中迁徙,还看到属于自己的家族变迁……

    如果说上个世纪的艺术作品,多半是二维的和单向的,在 5G 技术、新媒体技术和大数据普及的今天,艺术则是三维的,立体的,可以将虚拟与现实融为一体。
    欣赏艺术的观众参与其中,并非只是单向接收,而是同艺术家一起,共同创造一件正在进行中的艺术作品。

    “科技与艺术间的墙并不存在”

    参加本次《镜 • 界》科技艺术概念展的艺术家有王之纲、向帆、师丹青、费俊、付志勇、孙瑜等艺术家,他们不仅是著名艺术家,还是著名学府的艺术教授,也是世界级艺术展的常客,尤其在新媒体艺术的探索与创造中,他们是来自中国的先行者。

    “可能大众觉得科技是理性的,艺术是感性的”,但对于王之纲来说,科技与艺术并不对立和割裂,而一直都是共生的关系。

    王之纲本次参展了多部作品,他和孙瑜共同打造的《城市记忆》,源自于他为孟京辉《成都偷心》大型沉浸式戏剧打造的全景声装置,其中便利用了三维扫描的新技术。而另一位艺术家孙瑜则说,技术给艺术家更多的想象力,“ 5G 会把虚拟的东西带进现实,打破了数字和现实的概念”

    新媒体艺术诞生至今,和所有新的艺术形式一样受到争议。艺术家费俊本次展出了他在威尼斯双年展的作品《有趣的世界》,在他看来,艺术与科技的融合是时代趋势,“我们不能孤立地看数字艺术本身,它和人们数字化生活的基础是不可分割的,没有如此数字化生活的发展,是没有数字艺术发展的土壤的。”


    《有趣的世界》,作者:费俊

    费俊也预言,“在未来,人不仅能够通过做移动终端来交互,甚至可以通过任何东西来交互,改变人和社会、与身边事物的关系。”

    创作Future Zoo的艺术家师丹青,更是在此前上过电视节目《我是科学家》,在节目演说中,他直言,“挡在科学家和艺术家之间的这堵墙是不存在的。”在师丹青看来,科技一直是艺术的推动力,油彩、矿物质颜料的发明,就是那个时代的黑科技。

    而现在,师丹青对 OPPODAILY 说,“终于又到了一个新的时代,科学与艺术再回归,两个分家的孩子又合在了一起。”

    科技与艺术的融合
    OPPO 希望的未来

    《镜 • 界》科技艺术概念展暨 OPPO TOP 高校创新科技大赛 5G 赛季的举办,也体现了 OPPO 的理念。

    公众也许会惊讶,因为很少有科技公司会举办艺术展,支持艺术家的自由探索,但对 OPPO 来说,在科技与艺术的探索上早有先例,因为艺术和美学本身,即是 OPPO 品牌理念的重要部分,参加伦敦设计周、米兰艺术节,支持艺术家的创作,对 OPPO 来说已是常事。

    也是因为探索科技与艺术融合的相同理念,才促成了本次 OPPO 与诸多中国艺术家的合作。


    OPPO 5G 手机作为观展载体

    科技艺术概念展作为序幕,从而开始了本届创新科技大赛 5G 赛季,OPPO 希望和全球高校人才一起,畅想 5G 技术在未来生活中带来的无限可能。OPPO 着眼于艺术与科技的深度融合,希望在科技艺术展和科技大赛中,去深入探讨人类与艺术、科技、哲学及世界之间的关系。

    在刚刚过去的 OPPO INNO DAY 2019上,OPPO CEO 陈明永在演讲中提到了 OPPO 希望的未来——万物互融,其中就有科技与艺术、文化的融合,他说:“未来 10 年,机器与人的能力差距将进一步缩小,甚至出现局部反超。但人始终对美有追求,对艺术有探索,对世界有理解,这是机器做不到的。所以我坚信,机器不能取代人,它是人类智慧的延伸。”

    在本次科技艺术概念展上,作为科技公司,OPPO 通过互通共融的软硬件技术平台,增强展览的互动、融合和真实,用科技赋能新媒体艺术,而新媒体艺术带来的冲击,又将让观众思考科技的意义。

    在 5G 和 AI 时代,像包豪斯主义创始人格罗佩斯所说的那样,去创造 “艺术与科技,全新的统一”,这就是 OPPO 希望的未来。